レーナード・スキナード（Lynyrd Skynyrd）サザンロックを象徴するバンドの名曲と名盤

1970年代のアメリカ南部から生まれたロックバンド、レーナード・スキナード。ブルースやカントリーを土台にしながら、ハードロックの力強さをあわせ持つサウンドで、多くのファンを魅了してきました。

彼らの代表曲である 「Free Bird」 と 「Sweet Home Alabama」 は、いまもなおロックの定番として親しまれています。伸びやかなボーカルとツイン、時にはトリプル・ギターが織りなすダイナミックな演奏。そこに重なるのは、自由や誇り、そしてアメリカ南部への思いを込めた歌詞です。まさにサザンロックの精神そのものといえるでしょう。

しかし、その歩みは決して平坦ではありませんでした。1977年の飛行機事故によって、主要メンバーを失うという大きな悲劇に見舞われます。それでも音楽は途切れることなく受け継がれ、バンドは再結成を経て活動を続けてきました。

レーナード・スキナードの楽曲は、時代を超えて響き続けています。なぜこれほど長く愛されているのか。その理由は、豪快なサウンドだけでなく、聴く人の心にまっすぐ届くリアルなメッセージにあるのかもしれません。

このページでは、彼らの歴史や音楽的特徴をやさしく解説しながら、名盤アルバムと代表曲を紹介していきます。まだ聴いたことのない方も、ぜひ一度その世界に触れてみてください。

サザンロックと共に歩んだ、波乱のバイオグラフィー

レーナード・スキナードの歴史は、サザンロックという音楽の成長そのものと重なっています。力強いギターサウンドと南部への誇りを胸に、彼らは時代を駆け抜けました。

結成から改名まで ― ジャクソンビルの若者たち

バンドが誕生したのは1964年、アメリカ・フロリダ州ジャクソンビル。
メンバーはロニー・ヴァン・ザント（ボーカル）、ゲイリー・ロッシントン（ギター）、アレン・コリンズ（ギター）、ラリー・ジュンストロム（ベース）、ボブ・バーンズ（ドラム）の5人でした。

当初は「Noble Five」「One Percent」といった名前で活動していましたが、やがて高校時代の体育教師レナード・スキナーへの皮肉を込めて「Lynyrd Skynyrd」と名乗るようになります。このユーモアと反骨精神こそ、彼ららしさの原点でした。

デビューと「Free Bird」の衝撃

長い下積みの末、1973年にデビューアルバム『Pronounced ‘Lĕh-‘nérd ‘Skin-‘nérd』 を発表します。

この作品に収録された「Free Bird」は、静かなバラードから壮大なギターソロへと展開する名曲です。特にライブでの長いソロパートは伝説となり、バンドの象徴的な楽曲となりました。ここから、彼らの名前は全米に広がっていきます。

「Sweet Home Alabama」と絶頂期

1974年にはセカンドアルバム『Second Helping』 をリリース。

ここに収録された「Sweet Home Alabama」は、アメリカ南部への誇りを歌った楽曲として大ヒットを記録します。軽快なリフと親しみやすいメロディは、多くの人々の心をつかみました。

この頃のレーナード・スキナードは、ツアーやフェスティバルで圧倒的な存在感を放ち、サザンロックの旗手として確固たる地位を築きます。

1977年の悲劇

1977年、5枚目のアルバム『Street Survivors』 を発表します。

しかし、そのわずか3日後、ツアー中の飛行機がミシシッピ州で墜落。ロニー・ヴァン・ザント、スティーヴ・ゲインズ、キャシー・ゲインズらが命を落とすという大惨事が起こりました。

この事故はロック史に残る悲劇として語り継がれ、バンドは活動停止を余儀なくされます。

再結成と受け継がれる音楽

1987年、事故から10年後に再結成。
ボーカルにはロニーの弟、ジョニー・ヴァン・ザントが迎えられました。

以降もメンバーの変遷を経ながら活動を続け、ツアーやアルバム制作を行っています。彼らの楽曲は映画やテレビ、スポーツイベントなどで流れ続け、世代を超えて親しまれています。

サザンロックの礎を築いた存在

レーナード・スキナードの歩みは、栄光と悲劇の両方を抱えた物語です。それでも彼らの音楽は消えることなく、サザンロックの象徴として今も鳴り続けています。

「Free Bird」や「Sweet Home Alabama」が流れた瞬間、多くの人が胸を熱くする。
それこそが、彼らが残した最大のレガシーなのです。

Lynyrd Skynyrdの代表曲 – サザンロックの魂が宿る名曲たち

レーナード・スキナードの楽曲には、サザンロックの魅力がぎゅっと詰まっています。力強いギター、南部への誇り、そして人生をまっすぐに歌う言葉。ここでは、特に人気の高い代表曲をやさしく紹介します。

Free Bird

彼らを語るうえで欠かせない名曲です。
静かな前半から、後半の壮大なギターソロへと展開する構成が大きな特徴です。ライブでは10分を超える演奏になることもあり、その長いソロはロック史に残る名演として知られています。

自由を求める心を歌ったこの曲は、まさにサザンロックの象徴といえる存在です。

Sweet Home Alabama

アルバム『Second Helping』（1974年）に収録された大ヒット曲です。
印象的なギターリフと覚えやすいメロディは、一度聴けば忘れられません。

アメリカ南部への誇りを歌ったこの楽曲は、今もスポーツイベントや映画などで流れ続けています。サザンロックのアンセムとも呼ばれる一曲です。

Simple Man

ロニー・ヴァン・ザントが母親の言葉から着想を得て書いたといわれる楽曲です。
「シンプルに生きる」というメッセージは、とても素朴で、だからこそ心に響きます。

ゆったりとしたメロディと感情豊かなボーカルが、聴く人の胸に深く残ります。

Gimme Three Steps

トラブルに巻き込まれた男が、なんとかその場を離れようとする様子を描いたユーモラスな曲です。
軽快なリズムと明るいギターが印象的で、ライブでも盛り上がるナンバーとして親しまれています。

陽気さの中に、南部らしい空気感が漂う一曲です。

Tuesday’s Gone

しっとりとしたバラードで、哀愁を帯びたメロディが心に沁みます。
別れや喪失感をテーマにした歌詞は、ロニーの表現力によってより深みを増しています。

派手さはありませんが、静かな名曲として多くのファンに愛されています。

That Smell

1977年のアルバム『Street Survivors』に収録された楽曲です。
薬物やアルコールの危険性に警鐘を鳴らす内容で、ダークで重みのある雰囲気を持っています。

当時のバンドを取り巻く現実を映し出す、切実な一曲です。

Call Me the Breeze

もともとはJ.J.ケイルの楽曲ですが、レーナード・スキナードのカバーも高く評価されています。
軽快なテンポとノリの良いギターが心地よく、ライブでも人気のナンバーです。

彼らの持つエネルギーと楽しさが、そのまま伝わってきます。

これらの楽曲を聴けば、サザンロックの真髄が自然と感じられるはずです。
豪快でありながら、どこか温かい。レーナード・スキナードの音楽は、今も変わらず人々の心を揺らし続けています。

必聴アルバムガイド: レーナード・スキナードの代表作

Pronounced ‘Lĕh-‘nérd ‘Skin-‘nérd（1973年）

『Pronounced ’Lĕh-’nérd ’Skin-’nérd』は、1973年にリリースされたレーナード・スキナードのデビュー・アルバムです。まだ無名に近かった彼らが、この一枚によって一気に全米へと知られる存在になりました。タイトルはバンド名の正しい発音を示したもので、当時のユーモアと反骨精神を感じさせます。

本作には、「Free Bird」「Simple Man」「Gimme Three Steps」「Tuesday’s Gone」など、後に代表曲として語り継がれる楽曲が収録されています。とりわけ「Free Bird」は、静かな導入から壮大なギターソロへと展開する構成が印象的で、ライブでは10分を超える演奏になることもある名曲です。

サウンドの土台にはブルースやカントリーがありながら、三本のギターが織りなす重厚なアンサンブルによって、独自のサザンロックを確立しています。ロニー・ヴァン・ザントの力強くも温かみのあるボーカルが、楽曲に確かな説得力を与えています。

収録曲

1. I Ain’t the One
2. Tuesday’s Gone
3. Gimme Three Steps
4. Simple Man
5. Things Goin’ On
6. Mississippi Kid
7. Poison Whiskey
8. Free Bird

荒削りでありながら完成度は高く、若き日の情熱と南部の空気がそのまま刻まれた一枚です。サザンロックの原点を知るうえで、欠かすことのできない名盤といえるでしょう。

Second Helping（1974年）

『Second Helping』は、1974年にリリースされたレーナード・スキナードの2作目のスタジオ・アルバムです。デビュー作で確かな手応えをつかんだ彼らが、その勢いのまま発表した本作は、バンドの人気を決定づけた重要な一枚として知られています。

最大のハイライトは、やはり「Sweet Home Alabama」です。印象的なギターリフと親しみやすいメロディは、発表から半世紀を経た今もなお多くの人に愛されています。アメリカ南部への誇りを歌ったこの曲は、サザンロックの象徴的アンセムとなりました。

そのほかにも、「Don’t Ask Me No Questions」「Workin’ for MCA」「The Ballad of Curtis Loew」など、骨太なロックと南部のブルース感覚が融合した楽曲が並びます。前作よりもサウンドはより引き締まり、トリプルギターのアンサンブルは一段と洗練されています。

ロニー・ヴァン・ザントのボーカルは、力強さの中に物語性を感じさせ、バンド全体に強い一体感をもたらしています。派手さに頼らず、楽曲そのものの魅力で勝負する姿勢が、このアルバムを長く聴き継がれる作品にしています。

収録曲

1. Sweet Home Alabama
2. I Need You
3. Don’t Ask Me No Questions
4. Workin’ for MCA
5. The Ballad of Curtis Loew
6. Swamp Music
7. The Needle and the Spoon
8. Call Me the Breeze

『Second Helping』は、レーナード・スキナードがサザンロックの旗手として確固たる地位を築いた一枚です。南部の誇りとロックの熱量が、もっともわかりやすい形で結実した代表作といえるでしょう。

Nuthin’ Fancy（1975年）

『Nuthin’ Fancy』は、1975年にリリースされたレーナード・スキナードの3作目のスタジオ・アルバムです。タイトルは「気取らない」「飾らない」という意味を持ち、その名の通り、ストレートで力強いロックが詰まった一枚となっています。

前作『Second Helping』の成功を受けて制作された本作は、より荒々しく、ライブ感のあるサウンドが特徴です。バンドの勢いと緊張感がそのまま録音されたような、熱を帯びた演奏が印象に残ります。

代表曲「Saturday Night Special」は、鋭いギターリフと社会的メッセージを含んだ歌詞が光る楽曲です。軽快なノリの中に現実を見据える視点があり、ロニー・ヴァン・ザントの存在感が強く感じられます。また、「Made in the Shade」「Railroad Song」なども、南部特有の泥臭さと爽快感が同居したナンバーとして人気があります。

サウンドはシンプルで直球。ブルースやカントリーのルーツを土台にしながら、無駄を削ぎ落としたアレンジで勝負しています。トリプルギターの絡みはよりタイトになり、バンドとしての一体感も増しています。

収録曲

1. Saturday Night Special
2. Cheatin’ Woman
3. Railroad Song
4. I’m a Country Boy
5. On the Hunt
6. Am I Losin’
7. Made in the Shade
8. Whiskey Rock-a-Roller

『Nuthin’ Fancy』は、レーナード・スキナードの荒削りながらも力強いエネルギーが詰まったアルバムです。特に「Saturday Night Special」や「On the Hunt」などのギター中心の楽曲は、ファンにとって欠かせない名曲として今でも愛されています。

Gimme Back My Bullets（1976年）

『Gimme Back My Bullets』は、1976年にリリースされたレーナード・スキナードの4作目のスタジオ・アルバムです。前作までの成功を経て、バンドが新たな段階へ進もうとしていた時期の作品であり、より引き締まったサウンドが印象的な一枚です。

タイトル曲「Gimme Back My Bullets」は、力強いリフとストレートなメッセージが特徴です。ここでいう“Bullets”は弾丸ではなく、当時の音楽誌チャートを意味する俗語。もう一度勢いを取り戻す、という意思が込められています。

本作はプロデューサーにトム・ダウドを迎え、これまでよりも無駄を削ぎ落とした、タイトな演奏が際立ちます。「Double Trouble」や「Roll Gypsy Roll」などでは、ブルースを基盤にした骨太なロックが響きます。一方で「All I Can Do Is Write About It」では、アコースティックな温かさと叙情性が感じられ、バンドの表現力の広がりも見せています。

派手さよりも、地に足のついた重厚さ。トリプルギターの絡みはやや抑えめになり、楽曲そのものの強さが前面に出ています。そのぶん、ロニー・ヴァン・ザントのボーカルがよりはっきりと伝わってきます。

収録曲

1. Gimme Back My Bullets
2. Every Mother’s Son
3. Trust
4. I Got the Same Old Blues
5. Double Trouble
6. Roll Gypsy Roll
7. Searching
8. Cry for the Bad Man
9. All I Can Do Is Write About It

『Gimme Back My Bullets』は、転換期の中で生まれた、実直で力強いアルバムです。華やかな代表曲に比べると渋い存在かもしれませんが、レーナード・スキナードの芯の部分を感じられる重要作といえるでしょう。

Street Survivors（1977年）

『Street Survivors』は、1977年にリリースされたレーナード・スキナードの5作目のスタジオ・アルバムです。バンドが成熟期に入り、演奏力と楽曲の完成度が大きく高まった時期に発表された作品として知られています。

アルバムには、「What’s Your Name」「You Got That Right」「I Know a Little」など、エネルギッシュで洗練された楽曲が収録されています。新加入のスティーヴ・ゲインズの存在感も大きく、ギターアンサンブルはさらに厚みを増しました。

「That Smell」では、ドラッグやアルコールの危険性に警鐘を鳴らす重いテーマを扱い、ロニー・ヴァン・ザントの真摯な姿勢が強く伝わってきます。一方で、「I Know a Little」の軽快なギターワークや、「What’s Your Name」の親しみやすいメロディには、バンドの勢いと余裕も感じられます。

音楽的には、これまで築き上げてきたサザンロックのスタイルが、より洗練された形で結実しています。トリプルギターの絡みは円熟味を帯び、演奏のまとまりも一段と強くなりました。

しかし本作は、リリースからわずか3日後に起きた飛行機事故によって、ロニー・ヴァン・ザントやスティーヴ・ゲインズらを失うという悲劇と深く結びついて語られます。そのため、このアルバムは栄光と哀しみの両方を象徴する存在となりました。

収録曲

1. What’s Your Name
2. That Smell
3. One More Time
4. I Know a Little
5. You Got That Right
6. I Never Dreamed
7. Honky Tonk Night Time Man
8. Ain’t No Good Life

『Street Survivors』は、レーナード・スキナード第一期の集大成ともいえる作品です。円熟したサウンドと切実なメッセージが刻まれた、歴史的にも重要な一枚です。

One More from the Road（1976年）

『One More from the Road』は、1976年にリリースされたレーナード・スキナード初の公式ライブ・アルバムです。アトランタのフォックス・シアターで行われた公演を中心に収録され、当時のバンドの勢いと熱気をそのまま封じ込めた作品として高く評価されています。

スタジオ盤でも人気の高かった「Sweet Home Alabama」「Gimme Three Steps」「Tuesday’s Gone」などが、ライブならではの迫力でよみがえります。とりわけ「Free Bird」は圧巻で、長大なギターソロと観客の歓声が一体となり、スキナードのライブの真価を強く印象づけます。

この時期のバンドはトリプルギター編成が完成形に近づき、演奏のまとまりと爆発力が両立していました。ロニー・ヴァン・ザントの堂々としたボーカルとステージ上の存在感も際立ち、ライブ・バンドとしての実力を証明しています。

スタジオ録音では味わえない、緊張感と高揚感。観客とのコール＆レスポンスや、楽曲がさらに引き伸ばされていく瞬間には、サザンロックの醍醐味が詰まっています。

ディスク1

1. Workin’ for MCA
2. I Ain’t the One
3. Saturday Night Special
4. Searching
5. Travelin’ Man
6. Simple Man
7. Whiskey Rock-a-Roller

ディスク2

1. The Needle and the Spoon
2. Gimme Three Steps
3. Call Me the Breeze
4. T for Texas (Blue Yodel No. 1)
5. Sweet Home Alabama
6. Crossroads
7. Free Bird

『One More from the Road』は、レーナード・スキナードのライブの魅力を体感できる決定版です。1970年代半ば、絶頂期にあった彼らの姿を記録した重要な作品といえるでしょう。

レーナード・スキナードの影響と遺産：サザンロックを超えた伝説的な存在

レーナード・スキナードの影響とレガシーは、サザンロックというジャンルにおいて非常に重要な位置を占めています。彼らの音楽は、アメリカ南部の文化や精神をロックという形で表現し、多くのアーティストやファンに影響を与えてきました。以下に、レーナード・スキナードが残した主な影響とレガシーについて紹介します。

サザンロックの確立

彼らは、オールマン・ブラザーズ・バンドと並び、サザンロックを代表する存在として語られます。ブルース、カントリー、ロックンロールを融合させた骨太のサウンドは、「南部らしさ」をそのまま音にしたものでした。

とりわけ「Sweet Home Alabama」は、サザンロックのアンセムと呼ばれるほどの存在となり、このジャンルを象徴する楽曲になりました。

南部文化の表現者

レーナード・スキナードは、アメリカ南部の誇りや価値観を、まっすぐな言葉で歌い続けました。
南部に生きる人々の視点から物語を紡ぎ、その空気や感情をロックに乗せて届けました。

彼らの楽曲は、南部のリスナーにとっては共感の対象であり、他地域のリスナーにとっては文化を知る入り口でもありました。

ライブ・バンドとしての影響

彼らの真価は、ライブにありました。「Free Bird」の長大なギターソロは、観客との一体感を生み出す象徴的な瞬間でした。

ライブ・アルバム『One More from the Road』は、ロックバンドにとってステージがどれほど重要かを示す代表的な作品です。そのエネルギーと演奏力は、多くの後続バンドに影響を与えました。

次世代への影響

1980年代以降のハードロックやカントリーロックのアーティストたちには、スキナードの影響が色濃く見られます。
トリプルギターの重厚なアンサンブル、シンプルで力強いメッセージ性は、ジャンルを超えて受け継がれました。彼らの音楽は、時代が変わっても古びない力を持っています。

悲劇と再生の物語

1977年の飛行機事故によってバンドのメンバーの一部が亡くなるという悲劇は、音楽界に大きな衝撃を与えました。それでも、残されたメンバーと新たな仲間たちは再結成を果たし、音楽を絶やしませんでした。

この再生の物語は、多くのファンに勇気を与えました。レーナード・スキナードの歴史は、栄光だけでなく、困難を乗り越える強さも含んでいます。

音楽史に刻まれた功績

彼らはロックの殿堂入りを果たし、その楽曲は映画やテレビ、スポーツイベントなどさまざまな場面で流れ続けています。「Free Bird」や「Sweet Home Alabama」は、単なるヒット曲を超え、アメリカ文化の一部となりました。

今こそ体験してほしい音楽

レーナード・スキナードの音楽は、サザンロックの象徴として今なお多くの人々に愛されています。彼らの曲は、アメリカ南部の誇りと自由の精神を表現し、世代を超えてリスナーを魅了し続けています。名曲「Free Bird」や「Sweet Home Alabama」は必聴で、彼らのエネルギッシュなライブパフォーマンスも見逃せません。彼らのアルバムを通して、サザンロックの世界をじっくり味わってみてください。そこには、今も変わらず生きている“南部の魂”があります。

Sweet Home Alabamaの魅力 | 南部の誇りを歌ったサザンロックの象徴

「Sweet Home Alabama」は、レーナード・スキナードを代表する楽曲です。1974年発表のアルバム
Second Helpingに収録され、彼らを一躍スターダムへ押し上げました。今もなお、サザンロックを象徴するアンセムとして世界中で親しまれています。

歌詞とテーマ

この曲は、アラバマ州をはじめとするアメリカ南部への誇りを歌っています。
明るく親しみやすいメロディの中に、南部で生きる人々のアイデンティティが込められています。

特に話題となったのは、ニール・ヤングの「Southern Man」や「Alabama」への言及です。ニール・ヤングはそれらの曲で南部の人種問題を批判しました。それに対し、「Sweet Home Alabama」では「We don’t need him around, anyhow」と歌い、南部の立場を擁護する姿勢を見せています。

とはいえ、この曲は単純な対立の歌ではありません。
ユーモアや誇りを込めながら、自分たちの故郷を愛する気持ちを表現した作品といえるでしょう。

音楽的な魅力

何よりも印象的なのは、イントロのギターリフです。
エド・キングが生み出したこのフレーズは、ロック史に残る名リフのひとつとされています。数秒聴いただけで曲名がわかるほど、強い存在感を持っています。

さらに、コーラスの力強さと軽快なリズムが加わり、南部らしい爽快な空気を作り出しています。トリプルギターの厚みも、この楽曲の魅力を支えています。

時代背景

1970年代のアメリカは、人種問題や政治的な議論が続いていた時代でした。その中でレーナード・スキナードは、南部への誇りを持ちながらも、現実を無視しない複雑な立場に立っていました。

彼らの音楽には、単なる郷愁ではなく、当時の社会を背景にしたリアルな感情が込められています。

文化的影響

「Sweet Home Alabama」はリリース直後から大ヒットを記録しました。
現在でも映画やテレビ番組、スポーツイベントなどで頻繁に使用され、アメリカ南部の象徴的な楽曲として知られています。

この曲の成功により、レーナード・スキナードはサザンロックの代表的存在として確固たる地位を築きました。

主なポイント

• リリース年：1974年
• 収録アルバム：『Second Helping』
• テーマ：南部の誇りとアイデンティティ
• 音楽的特徴：印象的なギターリフと力強いコーラス
• 影響：サザンロックを象徴するアンセム

「Sweet Home Alabama」は、明るくキャッチーでありながら、深い背景を持つ楽曲です。
南部の誇りとロックのエネルギーがひとつになったこの名曲は、これからも世代を越えて歌い継がれていくでしょう。

The official YouTube channel – Lynyrd Skynyrd ♪

Call Me the Breeze | 自由を走り抜けるサザンロックの快走ナンバー

「Call Me the Breeze」は、レーナード・スキナードが1974年に発表したアルバム
Second Helpingに収録された楽曲です。

もともとは、J.J.ケイルが1971年に発表したブルース・ロックのナンバーでした。スキナードはこの曲を取り上げ、より力強くダイナミックなサザンロックへと生まれ変わらせました。その結果、彼らのライブでも欠かせない定番曲となったのです。

歌詞とテーマ

この曲の主人公は、風のように自由に生きる人物です。
どこにも縛られず、自分のペースで人生を走り続ける――そんな開放感が歌詞全体にあふれています。

このテーマは、スキナードの持つ南部ロックの精神と自然に重なります。自由、誇り、そして自分らしさを大切にする姿勢が、軽快なメロディに乗って伝わってきます。

音楽的要素

レーナード・スキナードによるカバー版では、J.J.ケイルの原曲にサザン・ロックならではのパワフルでダイナミックなアレンジが加わっています。軽快でアップテンポなリズムに加え、ギターソロが曲全体を彩り、レーナード・スキナードらしいブルースとロックンロールの融合が楽しめます。特に、3人のギタリストによる絡み合うギターリフが特徴的で、ライブではさらにエネルギーが増幅される一曲です。

音楽的な魅力

J.J.ケイルの原曲はシンプルでミニマルなブルース・ロックでしたが、スキナード版ではよりエネルギッシュなアレンジが施されています。

アップテンポのリズムに、鋭く切り込むギター。
トリプルギター編成ならではの厚みのあるサウンドが加わり、楽曲は一段と躍動感を増しました。

ライブではギターソロがさらに伸び、観客の熱気と一体になる瞬間が生まれます。スキナードの演奏力とステージ力がよくわかる一曲です。

カバーとしての成功

このカバーは、スキナードのファンだけでなく、より広いロックファン層にも受け入れられました。原曲への敬意を保ちながら、自分たちのカラーをしっかりと刻み込んでいます。

シンプルなブルースを、豪快なサザンロックへ。
その変化こそが、スキナードの持ち味でした。

主なポイント

• 収録年：1974年（スキナード版）
• 収録アルバム：『Second Helping』
• 原曲：J.J.ケイル（1971年）
• テーマ：自由、冒険心、自分らしい生き方
• 特徴：アップテンポ、厚みのあるギター、ライブ映えする構成

「Call Me the Breeze」は、風のように駆け抜ける爽快な一曲です。
自由を愛するサザンロックの精神が、そのまま音になったような楽曲。ライブでこそ真価を発揮する、スキナードらしいアンセムといえるでしょう。

The official YouTube channel – Lynyrd Skynyrd ♪

レーナード・スキナード　関連リンク

レーナード・スキナード公式サイト

Official Website

レーナード・スキナードの最新情報をチェックするなら、まずは公式サイトへ。
最新ニュースやツアー日程、新作リリース情報はもちろん、公式グッズや限定コンテンツも紹介されています。バンドの現在の活動を知ることができる、ファン必見のページです。

レーナード・スキナード公式Facebook

Facebook

公式Facebookでは、ツアーの様子やイベント情報、最新の発表などが随時更新されています。リアルタイムの情報や写真、動画などを通して、レーナード・スキナードの“今”を身近に感じることができます。ファン同士の交流も楽しめる公式アカウントです。